‘Johnny, no me dejes’: Cómo ‘The Love Witch’ y Pomplamoose encantaron #RevengeTok

‘Johnny, no me dejes’: Cómo ‘The Love Witch’ y Pomplamoose encantaron #RevengeTok

Si las transiciones de TikTok son como la magia de las redes sociales, entonces ” Johnny, Don’t Leave Me ” es la poción de amor más poderosa de la plataforma. 

La tendencia de transformación viral saltó a la fama en una ola de formatos de trampa de sed en la primavera de 2021. El público estaba especialmente interesado en videos dramáticos que brillaban antes de lo que entonces se llamaba ” Hot Vaxxed Summer “. 

El trabajo inteligente de la cámara, las melodías de los oídos y las revelaciones de atuendos han sido durante mucho tiempo parte integral de TikTok, anteriormente conocida como la plataforma de sincronización de labios Musical.ly . Pero el aumento de popularidad de la aplicación debido a la pandemia aceleró la innovación, allanando el camino para que tendencias creativas como “Johnny, Don’t Leave Me” se generalicen.

A diferencia de muchos de sus contemporáneos, la transición coqueta de TikTok no se lleva a cuestas en un artista musical Top 40. (Como referencia, Megan Thee Stallion y Doja Cat dominan como inspiraciones en el espacio). En cambio, “Johnny, Don’t Leave Me” remezcla dos fuentes de audio oscuras para crear un paisaje sonoro villano que sigue encantando a For You Pages en 2022. Juntos, las muestras evocan una fantasía de venganza compartida para la era de Internet, forjada en las similitudes estilísticas de sus respectivos artistas.

La primera línea del sonido, “El día que me dejó fue el día en que morí”, proviene de la película de culto The Love Witch (2016), escrita y dirigida por Anna Biller. La canción que sigue, titulada “Bust Your Knee Caps”, es una canción de 2011 escrita por el dúo de marido y mujer Jack Conte y Nataly Dawn, también conocida como Pomplamoose. 

“Johnny, no me dejes…” comienza la canción. “Dijiste que me amarías para siempre. Cariño, créeme. Tendré tu corazón en un plato”. 

Ni el cineasta ni los músicos saben quién combinó su trabajo en TikTok, y no saben quién diseñó la coreografía característica de la tendencia. Los videos de “Johnny, Don’t Leave Me” generalmente incluyen a un artista vestido con ropa informal cortándose la garganta (generalmente con la palabra “muerto”) antes de girar la cámara y pasar a una lujosa segunda mirada; piense en una decapitación simulada con un toque de moda de antes y después.

“En realidad, es muy difícil de ejecutar”, dijo Dawn, quien, junto con Conte, habló con Mashable sobre la tendencia por teléfono. “No tienes los ojos en la cámara todo el tiempo”.

“Hicimos uno nosotros mismos y tomó mucho tiempo conseguirlo”, se rió Conte.

Dawn dijo que pensó que los movimientos podrían haber sido iniciados por Charli D’Amelio , quien con 136,2 millones de seguidores tiene la mayor base de seguidores en la plataforma. Pero Addison Rae , que tiene 86,6 millones de seguidores, publicó su opinión más de una semana antes de que D’Amelio publicara la suya .

TikTok tampoco sabe quién inició la tendencia.

En un correo electrónico a Mashable, un portavoz de la plataforma informó que el sonido fue “popularizado” por la cuenta @harleysfilm, que publicó el audio con un supercorte de escenas de The Love Witch el 28 de enero de 2021. Dicen que el sonido se ha mantenido desde entonces . se ha utilizado en creaciones 604.9K. Si este cartel anónimo (que no respondió a las solicitudes de comentarios) fue en realidad “el primero” en juntar las muestras o no, nadie lo sabe.

See also  Se está trabajando en un nuevo juego de Gwent para un solo jugador

“El día que me dejó fue el día que morí”.

Samantha Robinson como Elaine Parks en 'La bruja del amor'Crédito: Cortesía de Anna Biller

“La gente seguía enviándomelo”, recordó la actriz Samantha Robinson en una entrevista telefónica con Mashable. Robinson protagoniza The Love Witch como Elaine Parks, una hechicera seductora cuya insaciable lujuria por el romance alimenta la estilizada comedia de terror. Es su diálogo el que está inmortalizado en la tendencia “Johnny, Don’t Leave Me”.

“Pensé que era genial con [la coreografía] y todo”, agregó Robinson. “Pero también me pareció que encajaba a la perfección . Los TikToks coinciden muy bien con el mensaje de la película”.

“TikTok es un lugar donde la gente va a explorar su identidad y sus propias fantasías”, dijo Biller en otra entrevista, también por teléfono. “Así que tiene sentido que [ The Love Witch and Elaine] terminen ahí”.

A primera vista, The Love Witch se ve y suena como una verdadera película retro, del tipo que sacarías de los estantes con Dario Argento, Herschell Gordon Lewis y Universal Classic Monsters. Es una elección estilística crítica para el poder visual y temático del proyecto.

“TikTok es un lugar donde la gente va a explorar su identidad y sus propias fantasías”.

– Anna Biller

“I like to take pain and trauma and adversity that women face and frame it within female pleasure and desire,” Biller explained of the vintage look. “One of the reasons I’m so obsessed with classic movies, especially from the 1930s, which was an era of high glamour, is that they did that.”

Biller worked with The Marvelous Mrs. Maisel cinematographer M. David Mullen, also known for titles like Mad Men and Jennifer’s Body, to hone her film’s hyper-specific aesthetic. Not only did Mullen shoot The Love Witch in 35mm, but Biller carefully rendered many of its practical elements by hand.

“Anna realmente tomó medidas de mi cuerpo e hizo un maniquí y ella misma cosió muchos de los disfraces”, recordó Robinson sobre el proceso de preproducción de un año.

Samantha Robinson como Elaine Parks en 'The Love Witch', acostada sobre una alfombra de pentagrama con un vestido negro transparente.Crédito: Cortesía de Anna Biller

Tal como aparece en The Love Witch, la escena completa “el día que me dejó” involucra a Elaine poniéndose poética sobre una relación fallida en un salón de té victoriano de color rosa caramelo. Lleva un conjunto victoriano igualmente rosa caramelo.

“He estado estudiando parapsicología y entiendo a los hombres mucho mejor que antes”, le dice Elaine a su compañera de almuerzo Trish, interpretada por Laura Waddell. “Si hubiera sabido antes lo que sé ahora. Entonces, Jerry nunca me hubiera dejado”.

“¿Quién es Jerry?” pregunta Trish, hojeando inocentemente su vajilla.

“Mi exmarido”, responde Elaine. El cuerpo ensangrentado de Jerry aparece en un breve flashback. Está claro que Elaine lo mató.

“El día que me dejó fue el día en que morí”, continúa, de vuelta en el salón de té. “Pero luego renací, como una bruja”.

VEA TAMBIÉN: 31 películas de terror esenciales e históricas

See also  Ahorre $ 150 en este monitor curvo para juegos Samsung Odyssey de 240 Hz

Al crear el exuberante diseño de The Love Witch , Biller dijo que quería poner en primer plano su visión de una mujer fatal más compleja. De la misma manera que los hombres suelen verse a sí mismos en héroes de acción, Biller quería que las mujeres jóvenes se vieran reflejadas en Elaine, un personaje femenino que nunca se limita a actuar o ser de una sola manera. Ya sabes, el tipo de mujer que puede hablar pensativamente sobre el asesinato de su exmarido mientras disfruta cortésmente de una taza de té con su novia.

“She’s got this complexity that I think women and girls identify with,” Biller explained. “Elaine is sweet, but she’s evil. She’s all these different things.” The character, Biller noted, is also a beautiful woman who isn’t afraid to be beautiful, and isn’t vilified by her fellow characters for it. Like a personified thirst trap, Elaine presents as a sexual fantasy but never relinquishes her power.

The whole Madonna-whore complex is very boring, and I think women are not really as boring as that.

– Anna Biller

“Everyone puts on some kind of mask as they enter the world, but with Elaine it’s heightened times a thousand,” Robinson said. “She’s a perfect role model for this mindset of just taking what you need from the world. That’s actually a line from the movie: ‘I take what I need from men and not the other way around.'”

These meticulously curated multitudes are mirrored in every “Johnny, Don’t Leave Me” performance, even if Biller’s actual handiwork is not. The wickedness of the dark lyrics and in-your-face choreography stands in stark contrast with the seemingly submissive act of following a TikTok trend. Even as thousands have participated, each “Johnny, Don’t Leave Me” video remains quietly defiant and is imbued with Elaine’s duality.

“Todo el complejo Madonna-puta es muy aburrido, y creo que las mujeres no son tan aburridas como eso”, concluyó Biller. “Me hubiera encantado tener algo así cuando tenía 16 años”.

“Johnny, no me dejes. Dijiste que me amarías para siempre”.

Nataly Dawn, a woman in yellow, and Jack Conte, a man wearing a baseball cap and carrying a vintage boombox, in a photo of the band Pomplamoose.Crédito: Cortesía de Pomplamoose

“A Pomplamoose le encantaría afirmar que este fue un movimiento estratégico brillante de nuestra parte, con años de inversión en psicología para hacer que esta canción explote en TikTok”, bromeó Conte a Mashable. “Por supuesto, eso no es cierto en absoluto. Esto nos pasó a nosotros”.

Conte and Dawn have been an unsigned, independent band since Pomplamoose’s founding in 2008. They release new music and covers weekly on their YouTube channel; “Bust Your Knee Caps” first dropped as a video on Oct. 11, 2011.

“We actually wrote the song in the car,” Dawn recalled, noting they were likely on a drive back to their home in Los Angeles. “We were just being silly and making fun of old jazz.” 

“We were listening to an old kind of doo-woppy thing, and Nataly just thought it would be hilarious if it was paired with a really dark mob boss lyric,” Conte explained. “It just came out of her mouth. As soon as it did, I took out my phone, hit record, and we just started cracking up writing this song together.”

See also  How Blizzard failed the women who worked for it, according to three who left

Pomplamoose proporcionó a Mashable grabaciones de las primeras melodías de la canción, incrustadas a continuación:

Mashable · “Bust Your Knee Caps” de Pomplamoose, pistas de invención

La pista ha sido una de las más animadas de la banda desde entonces. “Bust Your Knee Caps” tiene más de 6,8 millones de visitas en YouTube y más de 46 millones de reproducciones en Spotify hasta la fecha. Aún así, Dawn describe el renacimiento de TikTok de la pista como “transformador” para el grupo.

“En un mes, vimos un aumento del 50 % en nuestras transmisiones de Spotify, y eso se ha mantenido desde entonces”, dijo Conte. “También vimos un aumento del 50 % en nuestros ingresos asociados con las transmisiones… Al igual que la cultura de los remixes, [la gente] tropezó con esta canción y la convirtió en algo que era mucho más grande que Pomplamooose y que en realidad estaba fuera de nuestro control”.

Por un lado, la intención es realmente importante. Por otro lado, está sobrevalorado.

– Natalia Amanecer

Sin nadie específico a quien preguntar, es difícil determinar qué es exactamente lo que a los usuarios de TikTok les encanta de “Bust Your Knee Caps”. Pero los músicos sospechan que puede tener algo que ver con sus letras basadas en personajes.

Además de decirle a Johnny que “tendrá tu corazón en bandeja”, la cantante dice:

¿Puedes recordar? Tenemos un pequeño negocio familiar y a la familia no le gustará esto.

Te romperán las rótulas Ooh wop de do wop de do Te romperán las rótulas Ooh wop de do wop de do


Johnny, me dijiste que no eras tonto, que no eras tonto Entonces te acobardaste Ahora todo lo que serás es un bache


“No recuerdo cómo se me ocurrió exactamente la idea de amenazar a alguien a través de una canción de amor, tal vez de manera demasiado natural”, se rió Dawn. “Pero definitivamente fue escrito en broma”.

Nataly Dawn and Jack Conte, aka the band Pomplamoose, in a kitchen next to a green SMEG fridge.Crédito: Cortesía de Pomplamoose

Conte señala que “Bust Your Knee Caps” fue principalmente divertido para el dúo musical por su sinsentido. Pero la imagen de la hija de un jefe de la mafia está en consonancia con la afición más amplia de Internet por los villanos, y combina especialmente bien con The Love Witch. A pesar de su diferencia en el medio, la canción y la película están indisolublemente unidas por un sentido compartido de la genialidad de la vieja escuela y el cariño por las mujeres que no tienen más sexo que dar.

“Es una locura pensar que esta canción comienza conmigo y Nataly bromeando en el auto para grabarla y convertirla en nuestra canción más popular”, señaló Conte. “Luego, una década más tarde, esta canción vuelve a retomarse, se combina con otra obra de arte y sigue inspirando a alguien más en su habitación [a hacer un video]”.

“Es un poco mágico”, dijo Dawn. “Por un lado, la intención es realmente importante. Por otro lado, está sobrevalorada”.

bullfight-doc
bullfight-doc